在人工智慧技術日益成熟的今日，這場科技競賽的本質已悄然轉變。南韓娛樂科技公司 INIP 創意長林瑟雍在 AI EXPO Taiwan 2026 專題演講中指出，AI 競爭的核心已從單純的技術能力，進化為一場「時間爭奪戰」。他強調，真正尚未被充分開發的市場，並非技術本身，而是如何透過 AI 深度打造引人入勝的「娛樂體驗經濟」，這將是未來 AI 應用最具潛力的發展方向。
現象觀察：從技術競逐到時間掠奪
首先，我們觀察到 AI 技術的進步已不再僅限於基礎建設或企業轉型，其觸角正深入娛樂產業，推動其邁向體驗經濟。INIP 公司，由韓國美聲團體 2AM 成員林瑟雍擔任創意長，其核心使命便是將藝人的才華轉化為具價值的 IP，並透過 AI、XR 與 3D 內容技術，為全球粉絲帶來超越時空的感動體驗。這不僅是內容的數位化，更是將藝人、音樂、影視等 IP 轉化為可互動、可延伸的數位體驗，並透過平台推廣至全球。
林瑟雍直言，當前 AI 競爭的本質已從技術優劣轉為「時間爭奪戰」。換句話說，誰能更有效地佔據使用者的時間，誰就能主導市場。這意味著娛樂產業將成為驅動人們使用 AI 技術的關鍵引擎，因為它能提供最直接、最個人化的感官滿足。
原因剖析：體驗經濟的崛起與算力基石
其次，探究這波轉變背後的原因，我們發現運算晶片、大型語言模型與 AI 基礎設施的發展已趨於成熟，為更複雜的應用奠定了堅實基礎。在這樣的背景下，林瑟雍大膽預測：
「AI 下個市場不是科技產業，而在體驗產業。」
這項論斷點出了市場的潛在空白。過去，娛樂產業多半是「內容導向」，著重於單次內容的產出與消費。然而，在 AI 的賦能下，IP 的價值正從作品本身延伸為可持續互動的「體驗資產」。舉例來說，透過 XR 演唱會、虛擬社群及數位人（Digital Human）等創新應用，內容不再是一次性的消費品，而是能夠被反覆參與及不斷延展的體驗形式。這種深度的互動與沉浸感，正是當代消費者所追求的。
影響評估：IP價值重塑與創作邊界
再者，這股體驗經濟的浪潮將對娛樂產業產生深遠影響。過去評估內容成功的指標，主要聚焦於單次曝光率；未來，則將轉向使用者的停留時間、參與程度與重複消費行為。這種新型態娛樂模式高度依賴即時運算能力，包括 AI 推論、3D 即時渲染及多模態內容生成技術。林瑟雍認為，娛樂內容正逐步演變為「運算密集型體驗」，這不僅提升了內容的品質，也反過來帶動了算力需求與 AI 基礎設施的成長，形成一個正向循環。
有趣的是，儘管 AI 在創作端扮演的角色日益重要，但林瑟雍對此抱持務實的觀點。INIP 已在音樂製作流程中導入 AI 工具，用於聲音測試、編曲模擬及創意驗證，顯著提升了製作效率與探索速度。不過，他同時強調：
「AI 可以協助創作，但無法取代情感本身。」
這清楚劃分了 AI 與人類創作者的界線，指出最終的決策與情感判斷，仍高度依賴創作者本身的經驗與獨特情感。
趨勢預測：亞洲市場潛力與台灣關鍵角色
最後，展望未來，林瑟雍預測亞洲可望成為全球最大的體驗經濟市場。這其中，台灣扮演著舉足輕重的角色。台灣在全球半導體與 AI 基礎設施領域具備全球競爭優勢，同時也擁有成熟的內容創作能量，是推動 AI 娛樂應用的重要市場。截至 2026 年 3 月，林瑟雍已與台灣的 XR 與空間內容團隊進行初步交流，未來不排除在沉浸式展演與跨國內容平台上進行深度合作，共同探索新型態的商業模式與市場潛力。
總體而言，AI 帶來的競爭已從技術本身轉向對使用者時間的爭奪。娛樂產業憑藉其打造沉浸式體驗的獨特能力，正成為這場「時間爭奪戰」的核心戰場。透過將 IP 轉化為互動式體驗資產，並藉助台灣等地的技術優勢，未來的娛樂世界將更加個人化、更具沉浸感，也更考驗企業如何精準捕捉並延長使用者的每一刻寶貴時間。
