事件總覽： 隨著科技巨浪席捲全球，韓國美聲天團 2AM 成員林瑟雍，以其在娛樂科技領域的深厚洞察，於「AI EXPO Taiwan 2026」上發表演說，精闢剖析 AI 如何將娛樂產業從傳統的「內容導向」推向創新的「體驗導向」，預示一個由人工智慧驅動的全新娛樂時代。
📅 2026年：AI EXPO Taiwan 聚焦娛樂科技新浪潮
年度盛事「AI EXPO Taiwan 2026」於 25 日在花博爭豔館隆重登場，匯聚了生成式 AI、算力基礎設施與各式應用場景的最新成果。其中，最引人注目的莫過於韓國娛樂科技公司 INIP 創意長林瑟雍的專題演講，他以「娛樂 × 深科技DeepTech」為題，為現場觀眾揭示了 AI 對全球娛樂產業的顛覆性影響。林瑟雍近年從藝人身份轉型，將對娛樂的熱情與對科技的理解結合，為產業發展注入新思維。
AI 競爭核心轉向「時間與注意力」
說真的，當今 AI 領域的競爭，已經不再單純比拚技術高低，而是轉向了對使用者「時間」與「注意力」的爭奪。林瑟雍在演講中指出，隨著 GPU 算力、大型語言模型與雲端服務的日益成熟，技術門檻其實已經逐漸降低。未來決勝關鍵，在於誰能更有效地吸引並長久留住用戶的目光。他認為，像是娛樂、遊戲與沉浸式內容這類「體驗型應用」，仍擁有巨大的發展潛力，而衡量其價值的標準，也從過去的單次曝光，轉變為用戶實際的停留時間與互動深度。
娛樂產業從「內容」進化為「體驗」
有趣的是，娛樂產業的發展軌跡正從傳統的「內容導向」大步邁向「體驗導向」。林瑟雍進一步說明，IP（智慧財產）不再僅僅是單一作品的載體，而是轉化為一種可以持續互動、不斷延伸的「體驗資產」。舉例來說，XR（延展實境）演唱會、虛擬空間互動，甚至是數位人偶像，都讓內容從一次性的消費品，變成可被反覆參與與拓展的沉浸式體驗。從技術層面來看，這些高度互動的應用，都仰賴即時 AI 運算與 3D 渲染技術，無疑將帶動相關基礎設施的龐大投資需求，也凸顯了高算力場景的重要性。
AI 扮演創作「輔助者」，情感仍是核心
不過話說回來，關於 AI 在創作領域的角色，林瑟雍持著一個務實的看法。他坦言，INIP 已在音樂製作流程中積極導入 AI 工具，用來進行聲音測試、編曲模擬與創意驗證，這確實大幅提升了製作效率與探索新風格的速度。然而，在最終的決策環節，創作者本身的經驗與情感判斷，依然是不可取代的核心。他鏗鏘有力地強調：「AI 可以協助創作，但無法取代情感本身。」這句話點出了 AI 在藝術領域的定位——它是一個強大的創意加速器，而非取代人類靈魂的工具。
粉絲數據成新石油：掌握互動與記憶
其實，隨著串流平台與社群媒體的普及，用戶的行為軌跡已經可以被量化，並即時回饋至內容開發與商業策略的制定。林瑟雍觀察到，未來粉絲的關注焦點，可能會從單一的作品轉移到零碎的體驗與互動記憶上。這些看似微小的互動資料，將成為 IP 長期價值的重要組成部分，如同挖掘數位時代的「新石油」，為娛樂公司提供了更精準的市場洞察與變現機會。
台灣潛力無限：AI 娛樂應用與跨國合作契機
談到區域合作，林瑟雍也特別點出台灣在半導體與 AI 基礎建設領域的顯著優勢，同時台灣本身也具備不俗的內容創作能力。他認為，這些條件讓台灣成為發展 AI 娛樂應用的理想夥伴。目前，INIP 已與台灣相關團隊展開接觸，未來極有可能在沉浸式內容的開發與跨國平台建構上，進一步深化合作，共同開拓亞洲乃至全球的 AI 娛樂市場。
至今影響與未來展望
林瑟雍的演講不僅描繪了 AI 娛樂的現況，更為產業的未來發展指明了方向。從對用戶時間與注意力的爭奪，到內容體驗化的轉型，再到 AI 輔助創作與數據驅動的粉絲經濟，這些趨勢正深刻影響著全球娛樂產業的每一個環節。台灣作為全球半導體與 AI 算力供應鏈的關鍵一環，若能善用自身優勢，積極與國際娛樂科技公司合作，必能在這波 AI 娛樂浪潮中佔據一席之地，共同形塑一個更具互動性、沉浸感且充滿情感連結的數位娛樂新世界。
